[Musical] La Légende du roi Arthur : Quand l’amour change le cours de l’histoire

J’ai testé pour vous  la comédie musicale « La Légende du roi Arthur : Quand l’amour change le cours de l’histoire ».

Paris, le 1er octobre. Palais des Congrès. 20 heures. Les spectateurs ont déjà investi la salle. Le roi Arthur doit arriver sur scène dans 30 minutes, mais le public est déjà intrigué par d’étranges mages se promenant dans les rangs.Certains discutent et font des tours de magie, d’autres font monter sur scène des enfants afin qu’ils tentent de débloquer Excalibur … Spoiler : un seul d’entre eux y arrivera. Bref, on est dans l’ambiance avant même de voir le spectacle !

 

Ambiance avant le spectacle. #lalegendeduroiarthur ! #comediemusicale #latergram #musical

Une photo publiée par Claire (@ecransclaire) le 10 Oct. 2015 à 3h20 PDT

Une scénographie superbe, une ambiance médiévale réussie.
Une vidéo qui n’a rien à envier au générique de « Games of Thrones » nous vous explique en début de spectacle les grandes lignes de l’histoire des chevaliers de la table ronde.
Des chorégraphies bluffantes se succèdent … La mise en scène est grandiose mêlant lumières, films, acrobaties, combats d’épées , figurines géantes… L’ambiance est très réussie que ce soit celle des châteaux ou des visions plus fantasmagoriques .

A un moment on assiste à des danses typiques de « Riverdance ». J’ai aimé le fait de voir des joueurs d’instruments celtes monter sur scène et être inclus dans le spectacle …
Un récit hautement symbolique

La légende du Roi Arthur est un récit très symbolique que l’on pourrait penser inadaptable en comédie musicale. Et pourtant l’amour courtois n’était-il pas chanté par les troubadours ? Le résultat est en effet assez étonnant, avec des effets spéciaux ( réussis) et le tout n’est pas déplaisant. J’ai aussi trouvé que l’histoire développée dans le spectacle était assez respectueuse de la légende arthurienne.

De ce fait, je ne suis pas certaine que ce soit recommandé pour les enfants, même si j’en ai vu dans la salle … Ils auront peut-être peur des sbires de Méléagant. Et également peut-être de la transformation de Méléagant en sorte de monstre défiguré façon « fantôme de l’opéra ». Quant à l’inceste entre Morgane et Arthur, il n’est pas suggéré sur scène, mais clairement dit.

La comédie musicale n’édulcore pas trop l’histoire des chevaliers de la Table ronde, mais la simplifie et se concentre sur le triangle amoureux Arthur/Lancelot/Guenièvre. En même temps nous étions prévenus, le sous-titre du spectacle étant « Quand l’amour change le cours de l’histoire »…

 La musique

Zaho, l’interprète de Morgane, a composé de nombreux morceaux musicaux du spectacle, et leur a donné un côté hip hop, RnB et rap assez surprenant.

Mais j’ai trouvé l’ensemble assez hétérogène, entre pop, musique régionale et musique de la rue.

Si certaines chansons m’ont plu principalement pour leur accents celtiques et pour les voix de leur interprète, d’autres m’ont laissée de marbre.

Mon top 3 ? « Il est temps », « Advienne que pourra », « Quelque chose de magique ».

Je dois dire que je n’ai pas compris toutes les paroles, que mon attention s’est détournée sur les décors, chorégraphies ou costumes.

Les artistes

On  découvre Florent Mothe dans le rôle du roi Arthur et Camille Lou en reine Guenièvre sont bien dans leur personnage et leur voix pas déplaisante . Mon chouchou est le méchant de l’histoire, Méléagant, incarné par Fabien Incardona. Sa voix à la Balavoine a su me toucher, surtout dans Advienne que pourra…   Charlie Boisseau, ex candidat de « The Voice », a le physique adéquat pour être Lancelot.Il possède également une belle voix. Zaho apporte une belle énergie et une certaine agressivité à la fée Morgane, tout en contraste avec le côté princesse romantique de Camille Lou.

Ce sont les rôles principaux, mais Dove Attia et Giuliano Peparini ont aussi eu de nez en recrutant Merlin (David Alexis que vous avez peut-être vu dans Le Bal des Vampires,  Kei ( dans le rôle du bouffon, il apporte un peu d’humour à la Spamalot au spectacle, et Gauvain (Thomas Ronzeau, très à l’aise avec une épée, dommage qu’il ne chante pas plus d’ailleurs).

Au final

Cette légende du roi Arthur sera prisée par les amateurs de comédie musicale à la française. J’entends par là une mise en scène grandiose. Mais les fans de mélodies à la Broadway seront peut-être musicalement déçus,  ou n’aimeront pas, à l’instar de mon accompagnatrice.

Je regrette qu’il n’y ait pas eu plus de musique celtique, et de moment plus »calmes » afin de mieux admirer les décors par exemple. Autre bémol, il m’a semblé à un moment que la musique était un peu forte. Enfin le spectacle était un peu long tandis que, paradoxalement, l’épilogue paraît un peu court…
Le spectacle dure en effet 2 heures 30. Avec l’entracte, si vous optez pour la représentation en soirée, vous terminerez  vers 23h15, voire même un peu plus tard si vous souhaitez vous rapprochez de la scène pour écouter la troupe entonner une chanson une dernière fois.

A noter que la troupe est nominée pour les prochains NRJ Music Awards, catégorie Groupe/Duo/troupe Française de l’année et que le spectacle s’exportera en province puis en Belgique et en Suisse dès janvier 2016.

• Plus d’informations sur le site officiel : lalegendeduroiarthur.com.